CD 1 1. Let Yourself Go - Victor Olaiya's All Stars Soul International 2. Obialu Be Onye Abiagbunia Okwukwe - Celestine Ukwu 3. Pardon - Orchestre Poly-Rythmo 4. Kadia Blues - Orchestra del la Paillote 5. Eruq Yaleshew - Alèmayèhu Eshèté 6. Fadakudu - Balla Et Ses Balladins 7. Taxi Driver - Mlimani Park Orchestra 8. Nijaay - Orchestra Baobab 9. Nga Nga - Ebo Taylor 10. Guitar Boy - Victor Uwaifo 11. Wale Numa Lombaliya - Rail Band CD 2 1. Ekassa 28 2. E
Safe passage (Gibson Brothers) (4:38) Coal tattoo (Kathy Mattea) (3:18) Dream of a miner's child (Ralph Stanley) (2:54) You'll never leave Harlan alive (Darrell Scott) (5:01) From now on (Sierra Hull) (3:21) Blue rock slide (The Grascals) (4:15) A canary's song (Claire Lynch) (4:16) Across the rolling hills (Peter Rowan) (3:47) Coal mining woman (Hazel Dickens) (3:55) The old coal mine (Larry Sparks) (3:04) Coal minin' man (Ricky Skaggs) (3:50) Blue side of the mountain (The Steeldrivers) (3:28
Ten specyficzny rodzaj muzyki, kultury i obyczaju tworzy brzmienie, które jest konglomeratem wielu stylistyk. Najczęściej cajun i zydeco określa się mianem muzyki kreolskiej, gdzie pobrzmiewa zarówno jazz Nowego Orleanu, jak i folkowa muzyka Południa USA, elementy muzyki francuskiej, elżbietańskich ballad i tanecznych rytmów nowoorleańskich Kreoli. Jednak to wyobrażenie nie do końca jest precyzyjne. Muzyka cajun, tak jak i bliska jej zydeco, pochodzi z południowego wschodu USA. Rozkwitła nad Zatoką Meks
CD 1 1. Son De La Frontera - Buleria Menor [5:34] 2. Mayte Martin - Por La Mar Chica Del Puerto [2:53] 3. Lenacay - Cielo Azul [3:13] 4. Jorge Pardo Agustín Carbonell 'El Bola' - El Faro (Rumba Songo) [5:19] 5. Carmen Linares - Remembranzas [3:49] 6. Londro - Luna De Enero [4:00] 7. Yasmin Levy - Libertad [4:04] 8. La Xula - La Luna [5:47] 9. La Macanita - Volver A Verte (Bulería) [4:46] 10. Carmelilla Montoya - Carmelilla (Bulería) [3:47] 11. Carlos Pinana - Tarantilla (
"The Rough Guide To Flamenco Guitar" to piętnaście skrzących się instrumentalnym mistrzostwem, które jednak nigdy nie jest celem samym w sobie. Piętnastu wirtuozów gitary, wśród nich Pepe Justicia, Moraito, Pepe Habichuela, Tomatito, Amos Lora, Carles Benavent Feat. Paco de Lucía, Juan Carlos Romero, Miguel Angel Cortes, Juan Manuel Canizares, Miguel Rivera, Agustin Carbonell "Bola", Jesus de Rosario, Ignacio de Amparo, Carlos Pinana, Rafael Riqueni prezentuje najważniejsze z występujących dzisiaj stylów
„Płyta „Rough Guide To Greek Cafe to pieczołowicie wyselekcjonowana antologia greckiej muzyki, która zadowoli zarówno tych, którzy szukają czegoś innego jak Greek Top 40 playlist, czy też czegoś bardziej autentycznego niż propozycje muzyczne modnych greckich restauracji. Na płycie spotkamy zarówno ikony greckiej muzyki, jak Nikos Papazoglou, najsłynniejszy przedstawiciel nowej syntezy trzech nurtów: rebetika, cafe aman i laika czy też śpiewająca mocnym, oryginalnym i o szerokiej skali głosem Nena Vene
Kultura palestyńska jest nieodrodnym dzieckiem wielkiej cywilizacji śródziemnomorskiej. O ile literatura i nauka palestyńska rozwijały się pod wpływem Koranu i nauki greckiej o tyle poezja znalazła się pod dominującym wpływem perskim. Diaspora palestyńska rozrzucona jest w różnych krajach. Od Bliskiego Wschodu aż po Argentynę i Chile. Wydawnictwo "The Rough Guide To The Music Of Palestine", cenionej wytwórni World Music Network prezentuje muzyczne skarby pochodzące z tego "tragicznego" zakątka świat
Renomowana angielska wytwórnia płytowa - World Music Network prezentuje wyjątkowe wydawnictwo, będące kolejnym ważnym impulsem do promocji muzyki z tego afrykańskiego kraju. Trzynaście wyjątkowej urody utworów, pod redakcją słynnego producenta muzycznego Phila Stantona to udana panorama etiopskiej muzyki, spotykamy tutaj największe legendy tamtejszej sceny jak Mahmoud Ahmed, (którego muzyka była bezpośrednią inspiracją dla Francisa Falceta to poświęcenia się promocji muzyki etiopskiej), Orchestra Etiopia
Zespół RURA powstał w 2006 w Iwano-Frankowsk na Ukrainie. Muzycy i lider grupy - Sergei Leonov spotkali sie wcześniej w innym wspólnym projekcie Hwiliu Trimaj, w którym występowali wspólnie przez kilka lat na całej Ukrainie i w Rosji. Po 2 letnim okresie przerwy, w którym Sergei Leonov koncertował z inną bardzo znana grupa na Ukrainie - Perkalaba, w 2006 r. powstała nowa formacja - RURA. Aktualny muzyczny styl zespołu - jest kwintesencją dotychczasowych doświadczeń muzyków - jest to rock rock'n'roll, sk
Namiętny duet muzyków, od kilku już lat intensywnie ze sobą współpracujących w różnych konfiguracjach. Ich premierowe nagranie "XU", jest świadectwem partnerstwa w muzykowaniu oraz pokazem tego, jak muzyka przez duże „M wyłania się z rzemiosła, które każe dbać nie tylko o płynną narrację, ale też detale i spójne brzmienie. Jest to muzyka pozbawiona męczącej często rywalizacji o prymat poszczególnych instrumentalistów. Wypływająca raczej z poczucia wyjątkowości wspólnego jej doświadczania. Nie znaczy to
Liderem zespołu jest Maciej Rychły, kompozytor, multiinstrumentalista, współtwórca muzyki do "Pieśni Leara", "Portretów Wiśniowego sadu" oraz "Return to the Voice" Teatru Pieśń Kozła. Zaprosił do współpracy grającą na psałterium Elisabeth Seitz (znaną między innymi z zespołu L'Arpeggiata) i gitarzystę Mateusza Rychłego. Podstawą do spotkania trójki artystów jest poszukiwanie wspólnego języka muzycznego, który przekracza granice państw i przełamuje nakazy artystycznego kanonu. Korzystając z historycznych z
Piotr Schmidt jest jednym z tych trębaczy, którzy mocno inspirowali się twórczością Tomasza Stańki, artysta opowiada: „Bardzo przeżyłem jego śmierć. Pomimo tego że znaliśmy się przelotnie, ostatnie około 20 lat jego twórczości ogromnie mnie inspirowało. Jego brzmienie, koncepcja grania zespołowego, frazowanie, jego opowieści i historie wyrażane w taki sposób, że człowiek drży, płacze... Wzbierają w tobie tak silne, dogłębnie przeżywane emocje... Nie mogłem przejść obok tego obojętnie. Stańko nasycał mnie
Znakomity trębacz młodego pokolenia i uznany, niekwestionowany mistrz pianistyki jazzowej – Piotr Schmidt i Wojciech Niedziela połączyli swe siły we wspólnym projekcie. Ich twórczość bogata jest w fantastyczne kompozycje, niecodzienne aranżacje, fenomenalne improwizacje i niepowtarzalny klimat! Po 1,5 roku koncertowania w całej Polsce ich styl gry skrystalizował się, kompozycje nabrały szlachetności, a intymny nastrój ich muzyki promieniuje niespotykaną głębią przekazu. Projekt dojrzał i nadszedł czas
Wydawnictwo RecArt przedstawia album z kompozycją Piotra Scholz'a „Suite: The Road. Trzynastoosobowa orkiestra jazzowa łączy starannie zapisane dźwięki z żywiołową improwizacją doskonałych instrumentalistów. To pięcioczęściowa podróż po świecie dźwięków i harmonii, pełna nagłych zwrotów akcji, ale i nostalgicznych momentów wyciszenia. Piotr Scholz tak mówi o tej płycie: „Tytułowa Droga może być interpretowana na wiele sposobów, zarówno dosłownie, jak i w przenośni. W końcu każdy z nas podąża w wyznaczon
Sekstans to zespół stworzony przez saksofonistę Łukasza Juźko (rocznik 1989) w marcu 2011 roku w Gdańsku. Nazwa zainspirowana gwiazdozbiorem odkrytym przez gdańskiego astronoma Jana Heweliusza. Skład ten można określić jako duży, głośny, bezkompromisowy, nieprzewidywalny kolektyw improwizatorów z Trójmiasta. Muzykę charakteryzuje punkowa ekspresja połączona z jazzową wrażliwością. Liczne melodie przeplatane są dźwięcznym hałasem. Emocjonalność kompozycji ciągle odchyla się od typowego porządku, zu