JAZZ FUSION
Corea jest jednym z wielkich pionierów fusion, a pośród gatunków, na które znacząco wpłynął, można jednych tchem wymienić post-bop, jazz latynoski, free jazz, jazz awangardowy oraz ten klasyczny. Jest rzadkością w swojej biegłości oraz charakterystyczności sposobu grania zarówno na klawiszach, jak i syntezatorach; jest jednym z pierwszych, którzy w pełni wykorzystali potencjał instrumentów elektronicznych.
Do najważniejszych momentów swojej kariery Corea może chyba zaliczyć współpracę z Milesem Davisem podczas nagrania albumu Bitches Brew w 1969 roku, uważanego za pierwsze udane połączenie jazzu i rocka, oraz utworzenie grupy będącej kamieniem milowym fusion – Return to Forever. Takie standardy jazzowe jak "Spain", "La Fiesta", "Now He Sings, Now He Sobs", "Armando's Rhumba" czy "Matrix" to tylko niektóre spośród wielu, które napisał i skomponował.
Jego znakiem szczególnym w muzyce jest wielobarwna liryczność przepełniona akordami dominantowymi, dynamiczne figuracje chromatyczne i pasaże oparte na akordach zmniejszonych, oraz "ogniste" rysowanie fraz w granych przezeń utworach. Jest także rozpoznawany z uwagi na swoje niepowtarzalne brzmienie elektroniczne, techniki eksperymentalne jak np. szarpanie strun pianina, ale też w wielu utworach traktowanie go po części jako instrument perkusyjny.
Spis utworów:
Duet Corea/Burton powstał z inicjatywy producenta Manfreda Eichera. Ich album "Crystal Silence" (nagrany w 1972 roku), był dziełem przełomowym, wnoszącym do świata muzyki kameralnej nowy rodzaj wrażliwości. Improwizacje duetu charakteryzują się żywiołowością, nieustannym przeplataniem melodii i kontrapunktu oraz ciągle zmieniającą się harmonią, spływającą na słuchacza kaskadami dźwięku. Jak stwierdził Corea, album Crystal Silence "jest magiczny". Magazyn Stereo napisał zaś, że "krążek to dzieło pełne mae
1. Steps - What Was 2. Matrix 3. Now He Sings, Now He Sobs 4. Now He Beats the Drums, Now He Stops 5. Law of Falling and Catching Up, The 6. Samba Yantra 7. Bossa 8. I Don't Know 9. Fragments 10. Windows 11. Gemini 12. Pannonica 13. My One and Only Love
Koncert pamięci Johna Coltrana zagrany w nowojorskiej sali Town Hall 12 września 1971. Muzycy: Chick Corea - piano Joe Farrell - tenor saxophone, flute Frank Foster - tenor soprano saxophone Gene Perla - bass Elvin Jones - drums
HARD-ROCK. Album koncertowy grupy Deep Purple z 1972 r., złożony z utworów granych podczas występów w Osace – 15 i 16 sierpnia oraz 17 sierpnia w Tokio wydany z okazji 40-lecia. Przez wielu fanów i krytyków muzycznych uznawany jest za jeden z najważniejszych i najlepszych albumów koncertowych w historii hard rocka. Lista utworów: 1. Highway Star (Osaka 16/08/1972) 2. Child In Time (Osaka 16/08/1972) 3. Smoke On The Water (Osaka 15/08/1972) 4. The Mule (Drum Solo) (Tokyo 17/08/1972) 5. St
Limitowana edycja albumu live z 1972 roku z bonusowym kodem do ściągnięcia. BLUES / ROCK
1. Elvenpath 2. Beauty And The Beast 3. The Carpenter 4. Astral Romance 5. Angels Fall First 6. Tutankhamen 7. Nymphomaniac Fantasia 8. Know Why The Nightingale Sings 9. Lappi 10. Witchdrums 11. This Moment Is Eternity 12. Etiäinen 13. A Return To The Sea 14. Nightwish 15. The Forever Moments 16. Etiäinen
„Return To Ommadawn to powrót Mikea Oldfielda do muzyki, która przyniosła mu sławę na początku lat 70-tych. Napisana, zagrana, zarejestrowana oraz zmiksowana i wyprodukowana w całości przez samego artystę w jego domowym studio w Nassau, „Return To Ommadawn to piękna, oparta przede wszystkim o akustyczne instrumenty strunowe płyta, zawierająca dwie rozbudowane kompozycje „Return To Ommadawn Parts I II. „Kiedy zerkniemy na opinie w social mediach, okazuje się że po czterdziestu latach ludzie wciąż cenią s
Klasyk ekstremalnego metalu, debiutancki album szwajcarskiej formacji Celtic Frost, który ukazał się w 1985 roku. Nagrany w Berlinie "To Mega Therion" zdobił niesamowity obraz H.R. Gigera. Wykorzystano podczas sesji także waltornię, na której zagrał Wolf Bender, jak również żeńskie wokale, które zarejestrowała Claudia-Maria Mokri. Do prezentowanej zremasterowanej reedycji dodano EP-kę "Emperor's Return" plus utwory "Visual Aggression (1988 remix)" i "Return to the Eve (1985 studio jam)". Spis utworów:
1.Wedding 2.Whitsand Bay 3.Insecurity 4.Salted Caramel Ice Cream 5.Driving 6.Lately 7.Lying Now 8.Forever Is A Long Time 9.The Light 10.Sex Emoji 11.Walking In The Dark 12.Insecure 13.Miracle Rooftop 14.Upset My Girlfriend 15.Wedding Bells 16.Lately Going Spare 17.Ur Mixtape
1.Wedding 2.Whitsand Bay 3.Insecurity 4.Salted Caramel Ice Cream 5.Driving 6.Lately 7.Lying Now 8.Forever Is A Long Time 9.The Light 10.Sex Emoji 11.Walking In The Dark 12.Insecure 13.Miracle Rooftop 14.Upset My Girlfriend 15.Wedding Bells 16.Lately Going Spare 17.Ur Mixtape
Bogna Kicińska to wokalistka jazzowa,skrzypaczka, kompozytorka, aranżerka i skrzypaczka od ponad czterech lat mieszkającej w Nowym Jorku. Muzyka Bogny jest odzwierciedleniem inspiracji, którym ulega przez całe życie. Oprócz oczywistego zakorzenienia w jazzie, można usłyszeć w niej elementy polskiej muzyki ludowej, inspiracji muzyką latynoską, soulem czy muzyką klasyczną połączone w charyzmatyczną całość. Na płycie znajduje się 9 utworów - pięć autorskich kompozycji oraz 4 odświeżone nowatorskimi ar
1. Happy to Be on an Island in the Sun 2. Forever and Ever 3. Lost in Love 4. My Friend the Wind 5. When Forever Has Gone 6. Someday Somewhere 7. Sing an Ode to Love 8. From Souvenirs to Souvenirs 9. Lovely Lady of Arcadia 10. Can't Say How Much I Love You 11. My Reason 12. Senora (I Need You) 13. Velvet Mornings 14. My Only Fascination 15. We Shall Dance 16. Goodbye by Love Goodbye 17. Rain and Tears
Kinga Głyk – niezwykle utalentowana gitarzystka, która stała się odkryciem krajowej sceny. Mając zaledwie 20 lat stoi na czele własnego zespołu jazzowo-bluesowo-funkowego, grając w nim na gitarze basowej i komponując utwory. Adam Makowicz powiedział o niej: "Muzyczne zdolności Kingi już dzisiaj pozwoliły jej zapisać się na stałe w historii polskiego jazzu." "Dream" to jej trzecia autorska płyta. Zawiera dziewięć kompozycji, z których siedem skomponowała Kinga Głyk. Dwie to covery, Erica Claptona ("Tear
[ 1 ] 1.Dead Men Tell No Tales 2.Lawman 3.Sweet Revenge 4.Sharpshooters 5.Poison 6.Stone Dead Forever 7.All The Aces 8.Step Down 9.Talking Heard 10.Bomber [ 2 ] 1.Over The Top (7" Single B-Side) 2.Stone Dead Forever (Alternate Version) 3.Sharpshooter (Alternate Version) 4.Bomber (Alternate Version) 5.Step Down (Alternate Version) 6.Leaving Here (Live) 7.Stone Dead Forever (Live) 8.Dead Men Tell No Tales (Live) 9.Too Late Too Late (Live) 10.Step Down (Live)
Kinga Głyk – niezwykle utalentowana gitarzystka, która stała się odkryciem krajowej sceny. Mając zaledwie 20 lat stoi na czele własnego zespołu jazzowo-bluesowo-funkowego, grając w nim na gitarze basowej i komponując utwory. Adam Makowicz powiedział o niej: "Muzyczne zdolności Kingi już dzisiaj pozwoliły jej zapisać się na stałe w historii polskiego jazzu." "Dream" to jej trzecia autorska płyta. Zawiera dziewięć kompozycji, z których siedem skomponowała Kinga Głyk. Dwie to covery, Erica Claptona ("Tear