**IBRAHIM ELECTRIC ABSINTHE 2006 JAZZ DIGIPACK**
IBRAHIM ELECTRIC to unikatowy projekt muzyczny, który łączy w sobie nowoczesne brzmienia jazzowe z elektronicznymi elementami, tworząc niezapomnianą atmosferę dźwiękową. Ich album "ABSINTHE" z 2006 roku to wyjątkowa podróż muzyczna, która z pewnością przypadnie do gustu zarówno miłośnikom jazzu, jak i entuzjastom nowoczesnych brzmień.
Wydany w eleganckim digipacku, album "ABSINTHE" to prawdziwa uczta dla zmysłów. Starannie zaprojektowane opakowanie podkreśla artystyczny charakter tego dzieła, sprawiając, że jest ono doskonałym prezentem dla każdego melomana. Zawiera nie tylko doskonałą muzykę, ale także wizualnie atrakcyjne elementy, które rozbudzają wyobraźnię.
Album składa się z różnorodnych utworów, każdy z nich wprowadza słuchacza w niepowtarzalny klimat, pełen emocji i oryginalności. Muzycy IBRAHIM ELECTRIC wykorzystują unikalne połączenie instrumentów akustycznych oraz elektronicznych, co sprawia, że każdy utwór ma swój własny charakter i ekscytującą dynamikę. Dzięki temu "ABSINTHE" to nie tylko muzyka – to całe doświadczenie, które można przeżywać na różne sposoby.
Data wydania albumu, 2006 rok, była czasem, kiedy jazz zaczynał się przeplatać z elektroniką w sposób, który zdefiniował nową erę w muzyce. IBRAHIM ELECTRIC był na czołowej pozycji tego ruchu, przekształcając tradycyjne brzmienia jazzu w nowoczesne kompozycje, które zachwycają świeżością i innowacyjnością. Utwory z albumu "ABSINTHE" często są pełne improwizacji, co dodaje im nieprzewidywalności i energii, które przyciągają słuchaczy.
Numer katalogowy albumu to 663993061528, co ułatwia identyfikację w sklepach, zarówno stacjonarnych, jak i internetowych. To must-have dla każdego miłośnika muzyki poszukującego czegoś wyjątkowego i oryginalnego.
Zanurz się w świat IBRAHIM ELECTRIC i odkryj magię albumu "ABSINTHE". To nie tylko zbiór utworów, to opowieść, emocje i pasja, które przenoszą słuchacza w inne wymiary dźwiękowe. Bez względu na to, czy jesteś fanem jazzu, czy po prostu szukasz nowej inspiracji muzycznej, "ABSINTHE" z pewnością spełni Twoje oczekiwania i zostanie z Tobą na długo.
A1 Introduction 0:32 A2 Choke 3:41 A3 Social Climb 2:56 B1 Bleed Magic 3:22 B2 Absinthe 3:03 B3 Do It All the Time 2:47
Dla muzyki Afryki Południowej Abdullah Ibrahim jest kimś o tak fundamentalnym znaczeniu, kim dla polskiego jazzu był Krzysztof Komeda. A może nawet bardziej, bo warto przypomnieć, że jego kompozycja "Manneberg", inspirowana muzyką Marabi, która rozkwitała w townshipach Johannesburga i Kapsztadu, stała się nie tylko wielkim przebojem w RPA, ale także hymnem ruchu przeciwko apartheidowi i nieoficjalnym hymnem RPA. Jej wielkim fanem był sam Nelson Mandela. Najnowsza płyta pod tytułem "Mukashi (On
1. The Opening (Avishai Cohen) 2. Two Lines (Yonathan Avishai) 3. Crescent (John Coltrane) 4. Azalea (Duke Ellington) 5. Kofifi Blue (Abdullah Ibrahim) 6. Dee Dee (Ornette Coleman) 7. Ralph's New Blues (Milt Jackson) 8. Sir Duke (Stevie Wonder) 9. Shir Eres (Lullaby) (Alexander Argov, Nathan Alterman)
Słowo legenda jest nieco nadużywane w naszych prozaicznych czasach. W wypadku południowo afrykańskiego pianisty Abdullaha Ibrahima nie ma wątpliwości że znajduje ono właściwy kontekst. To wielki człowiek, który nic nie stracił ze swej wyrazistości: nie tylko snuje opowieści własną muzyką – sam jest ucieleśnieniem historii. Formacja Ekaya to jeden z jego długodystansowych projektów. Ekaya oznacza ojczyznę lub rodzinne miasto. W 1983 roku zespół rozpoczął od wykonywania południowo afrykańskiej muzyki l
1.Obumbrata Et Velata 2.Green Stamp 3.Three Hole Punch 4.Ridin' A Wire Fence 5.Portwine Road 6.The Vorticists 7.First Person Shopper 8.Van Of Angels 9.The Electric Forest 10.Eyes
"Bombella" to pod wieloma względami punkt kulminacyjny jego długoletniej kariery, zaznaczonej współpracą z wielkimi postaciami jazzu (Don Cherry, Gato Barbieri czy legendarny południowoafrykański basista Johnny Dyani) i walką z dyskryminacją rasową, której kulminacją był koncert jaki dał z okazji inauguracji prezydentury Nelsona Mandeli w 1994 roku. 1. Green Kalahari 2. Song For Sathima 3. Mandela 4. District Six (Trance Circle Dance) 5. Bombella 6. Meditation / Joan Capetown
Olgierd Dokalski - trumpet Mateusz Franczak - tenor sax Maciej Szczepański - electric bass Miron Grzegorkiewicz - electric guitar Robert Alabrudziński - drums Spis utworów: Swamp Thing Appetizer [12:23] Generic Dreams [7:08] Human Verification [8:14] Fear The Deer [8:45] (For Girls Who Love) Batmans [10:53]
Krzysztof Urbański - alto tenor sax Stuart McCallum - acoustic electric guitar Martin Longhawn - Rhodes piano, Hammond organ, grand piano Sam Vicary - double electric bass Sam Gardner - drums
Świetne wieści dla wszystkich wielbicieli Jamesa Baya! 18 maja ukazuje się druga płyta artysty, zatytułowana "Electric Light". "Gdybym miał opisać swój pierwszy album wizualnie, powiedziałbym o płomieniach" – powiedział James Bay, opisując debiutancki "Chaos and the Calm" z 2014 roku. – "Ta płyta to dla mnie dźwiękowa i artystyczna ewolucja. Wyobraziłem sobie, że ktoś zapala przede mną 100-watową żarówkę, która staje się coraz większa i większa. Taki był początek "Electric Light" w mojej głowie – dodaj
Edycja bestsellerowego wydawnictwa Buena Vista Social Club. Tym razem płyta została opakowana w stylowy hardbook cover, zaopatrzony w 48 stronicową, pięknie wydaną książeczkę. Ta płyta to bezsprzecznie największy bestseller World Music, jaki kiedykolwiek pojawił się na rynku muzycznym. Spotkanie słynnego amerykańskiego gitarzysty i kompozytora Ry Coodera z kubańskimi muzykami przyniosło oszałamiający efekt zarówno artystyczny jak i rynkowy. Popularność, jaką zdobyła muzyka zawarta zarówno na płyci
„The Song Is My Story wieńczy długą karierę jednego z najważniejszych pianistów światowego jazzu. To niejako muzyczna kronika 80-letniego już życia afrykańskiego muzyka. Pianistyka Abdullaha Ibrahima jest nieporównywalna i na swój sposób jedyna: od zaśpiewów ellingtonowskich" po frazy czerpane wprost z Arta Tatuma, subtelności akordów Keith Jarreta, ludyczność Oscara Petersona i swing Errola Garnera. Jego występy mają wielką siłę oddziaływania, starannie dobierane przez niego akordy, a właściwie z
[ 1 ] CD 1.War Pigs 2.Paranoid 3.Planet Caravan 4.Iron Man 5.Electric Funeral 6.Hand Of Doom 7.Rat Salad 8.Fairies Wear Boots [ 2 ] DVD 1.War Pigs (1974 Quadrophonic Mix) 2.Paranoid (1974 Quadrophonic Mix) 3.Planet Caravan (1974 Quadrophonic Mix) 4.Iron Man (1974 Quadrophonic Mix) 5.Electric Funeral (1974 Quadrophonic Mix) 6.Hand Of Doom (1974 Quadrophonic Mix) 7.Rat Salad (1974 Quadrophonic Mix) 8.Fairies Wear Boots (1974 Quadrophonic Mix) [ 3 ] CD 1.
1.Mettavolution 2.Terracentric 3.Cumbe 4.Electric Soul 5.Krotona Days 6.Witness Tree 7.Echoes
GLAM ROCK, ROCK'N'ROLL, HARD ROCK Drugi album studyjny T. Rex z 1971 roku, a szósty w ogóle, jeżeli bierzemy pod uwagę wcześniejszą inkarnację grupy – Tyrannosaurus Rex. Dla grupy „Electric Warrior było punktem zwrotnym, odejściem od folku na rzecz glam rocka. Krążek dotarł do pierwszego miejsca listy najpopularniejszych albumów w Wielkiej Brytanii, a także miał status najchętniej kupowanego wydawnictwa w 1971 roku. Na krążek trafiły takie utwory jak „Bang A Gong (Get It On), „Cosmic Dancer oraz „J
Wielu producentów samochodów produkuje własne radioodtwarzacze, które są optycznie zintegrowane z konsolą środkową.Z tego powodu potrzebna jest odpowiednia ramka radiowa do zastąpienia standardowego radia DIN lub podwójnego radia DIN.Ponadto często dla pojazdu wymagane jest dedykowane złącze radiowe, adapter antenowy, adapter zdalnego sterowania z kierownicy, adapter kamery cofania i aktywny adapter do uruchomienia fabrycznego wzmacniacza.Ramka radiowa 1 DIN, umożliwia wymianę radia fabrycznego na uniwers