1.Flower 2.Try Before Buy 3.Gospell 4.Ad Libitum 2 5.Rubber Bear 6.Hiromi 7.Jet Lag 8.Ang 9.No Comment
„The Infuencing Machine – trzecie wydawnictwo brytyjskiego pianisty, keybordzisty i kompozytora Elliota Galvina, znanego również z gry w zjawiskowej grupie Dinosaur, poszerza brzmieniowe horyzonty jazzowego stylu do niespotykanych dotąd rozmiarów. Sonorystyczne właściwości fortepianu wydają się być nieprzebrane i wbrew pozorom wciąż dają artystom szerokie pole do manewru. Sposobów na osiągniecie zaplanowanego celu też jest wiele. Podczas gdy Leszek Możdżer wydaje swoje ostatnie oszczędności na Steinwa
Oficyna fonograficzna Multikulti Project w 2016 roku skończyła 20 lat. Świętując tę "ponadpełnoletniość" ogłosiliśmy debiut nowej serii wydawniczej - której nazwa - Spontaneous Music Tribune - wzięła się od nazwy partnera serii, wyjątkowego miejsca w Internecie - spontaneousmusictribune.blogspot.com, gdzie znaleźć można kompetentne, wyczerpujące i pisane z pasją teksty o muzyce improwizowanej, która zepchnięta została dzisiaj na margines marginesów, a bez której założyciel blogu i my w Multikulti Proj
1. Zaciągnijcie na oknie niebieską zasłonę... (tł. Jerzy Czech) 2. Piosenka o papierowym żołnierzyku (tł. Witold Dąbrowski-fragment) 3. Malarze 4. Piosenka o nadziei (tł. Ziemowit Fedecki-fragment) 5. Piszę powieść historyczną (tł. W.Dąbrowski i W.Woroszylski-fragment) 6. J. W. Pani Rozłąko... 7. Piosenka o królu i żołnierzach (tł. Ziemowit Fedecki) 8. Piosenka o robaku (tł. Ziemowit Fedecki) 9. Cieszmy się... 10. Wartownicy miłości 11. Piosenka o Arbacie 12. Balonik 13. Słoneczko przygrzewa (
Ramón López, wybitny hiszpański perkusista mieszkający we Francji oraz Guillermo Gregorio, amerykański klarnecista urodzony w Argentynie, mieszkający w Nowym Jorku, który przybył do Polski, aby improwizować z "lokalnym" wirtuozem basowo-akustycznym i kultową postacią, Rafałem Mazurem. Trzej muzycy spotkali się w Krakowie, aby razem zagrać po raz pierwszy. Różnorodność i subiektywna interakcja są tu obecne! Muzycy: Guillermo Gregorio: clarinet Rafał mazur: acoustic bass guitar Ramón López: dru
Rok 2017 jest dla nas, jak i zapewne dla miłośników poezji Bolesława Leśmiana (1877-1937) rokiem szczególnym, ponieważ zbiegają się w nim dwie ważne daty: 140 rocznica urodzin i 80 rocznica śmierci poety. Dlatego postanowiliśmy zebrać w całość i wydać na płycie rozproszone kompozycje do wierszy autora „Nocy bezsennej, do tej pory wykonywane jedynie na koncertach Grupy Sekret Franciszka. Spróbowaliśmy połączyć w nich nasze folkowe inspiracje muzyczne z niezwykłością Leśmianowskiego Słowa.
Patrycjusz Gruszecki to absolwent Wydziału Kompozycji Interpretacji Edukacji i Jazzu, AM w Katowicach w klasie Piotra Wojtasika. Ma na swoim koncie wiele nagród zdobytych w Polsce i za granicą m.in.to absolwent Wydziału Kompozycji Interpretacji Edukacji i Jazzu, AM w Katowicach w klasie Piotra Wojtasika. Koncerty autorskie trio Patrycjusza Gruszeckiego zaowocowały nagraniem pierwszego albumu "Something About", który ukzał się nakładem BCD Records. Muzycy: Patrycjusz Gruszecki: trumpet, flugelho
1. Piosenka zakazana 2. Podmiejskie pociągi 3. List do dawnego przyjaciela 4. Piosenka żegnalska 5. Żyje się raz 6. Małe miasto 7. Nie biorę 8. Studia 9. Kantry 10. Stare kufle 11. Bradiaga
1.Let It Be Me 2.Make This Moment 3.Blame It On My Youth 4.Will You Still Love Me Tomorrow 5.But Beautiful 6.Melancholy Blue 7.Fool On The Hill/ Nature Boy 8.Song For You Far Away 9.Always On My Mind 10.Just A Song Before I Go 11.Sebastians Waltz
1. A Gleyzele Vayn (trad.) 2. Oyfn Veg (I. Manger) 3. Avreml Der Marvikher (M. Gebirtig) 4. Dona, Dona (A. Zeitlin, S. Secunda) 5. Kinder Yorn (M. Gebirtig) 6. Oy, Mame, Bin Ikh Farlibt (A. Ellstein) 7. Mein Yiddishe Mame (I. Yellen, L. Pollack) 8. Melokhe, Melukhe (Z. Bardichever , M. Wizenberg) 9. Yidl Mitn Fidl (I. Manger, A. Ellstein) 10. Mein Shtetele Belz (A.Olshanetsky, J. Jacobs) 11. Bei Mir Bistu Shein (J. Jacobs, S. Secunda) 12. Abi Gezunt (M. Picon, A. Ellstein) Muzycy: lż
Stworzony z intrygującego połączenia elegancji, liryzmu i wyrafinowania, "Investigations" to album, który subtelnie łączy tradycję i innowacyjność, przy tym Held napędza swoją muzykę pasją i energią. Dzięki głębokiej przyjaźni, łączącej trójkę muzyków, udało im się wypracować bardzo osobiste brzmienie, rozwijane przez wiele lat nagrań i tras koncertowych. Kompozycje Helda, wypełniające całą płytę cechuje wyrazistość i różnorodność fakturalna. Jego niezwykle ruchliwa artykulacja fortepianowa sprawia,
1.The Seeds Of Language 2.The Roc 3.Eternal Sunshine Creates A Desert 4.Kurd, Bayat, Nahawand To Kurd 5.Hijaz Train Station 6.Thurayya Railways 7.The Afrit 8.There Are Three Things You Cannot Hide; Love, Smok 9.The Kroderen Line 10.All That Has Happened, Happened As Fate Willed
Premierowe wykonanie części orkiestrowej dzieła kompozytorki i performerki Charlotte Hug miała miejsce 3 września 2011 roku na Festiwalu w Lucernie. Część chóralna prezentowanego na jednej płycie dzieła, z udziałem Via-Nova Choir z Monachium miała swoją premierę dwa lata później, w Klangspuren Schwaz w ramach Festival For New Music, 22 września 2013 roku. 1. Nachtplasmen Part I - 1 2. Nachtplasmen Part I - 2 3. Nachtplasmen Part I - 3 4. Nachtplasmen Part II 5. Nachtplasmen Part III 6. Inn Cammino
Szwajcarska skrzypaczka i wokalistka Charlotte Hug oraz urodzony w Kamerunie perkusista i perkusjonalista Lucas Niggli odwiedzają Polskę dość regularnie. Płyta "Fulguratio" to zapis ich występu podczas Ad Libitum - Festiwalu Muzyki Improwizowanej w Warszawie, 22 września 2016 roku.Materiał ukazuje się dokładnie w drugą rocznicę od tamtego wydarzenia nakładem Fundacji Słuchaj! Muzycy: Charlotte Hug: viola, voice Lucas Niggli: drums, percussion 1. Obliqua Fulmina 2. Rumbrum Spiritus 3. Lacun
Słowo legenda jest nieco nadużywane w naszych prozaicznych czasach. W wypadku południowo afrykańskiego pianisty Abdullaha Ibrahima nie ma wątpliwości że znajduje ono właściwy kontekst. To wielki człowiek, który nic nie stracił ze swej wyrazistości: nie tylko snuje opowieści własną muzyką – sam jest ucieleśnieniem historii. Formacja Ekaya to jeden z jego długodystansowych projektów. Ekaya oznacza ojczyznę lub rodzinne miasto. W 1983 roku zespół rozpoczął od wykonywania południowo afrykańskiej muzyki l